10 лет многие из нас ждали, что лучшая украинская панк-рок "Нарвасадата" вновь вернётся, объединиться и сыграет нам свой задорный стёб-панк-рок. Так вот дождались. 02 августа, во Львове в клубе "Дали" состоится концерт под названием "10 лет спустя". Такое событие пропустить просто нереально. По словам музыкантов "Нарвасадаты" будут исполены как старые и любимые песни, так и каверы на композиции Егорки Летова, Юры Хоя и Саши Коржова. Разогревать обещали такие группы как: "Люстры Чижевского", "Бастард" и "Ниагара". Для тех же, кто ненароком, не слушал "Нарвасадату" в силу своих малых лет, советую зайти в cюда http://www.rudjopunk.narod.ru/Music/Music.html, где выложена полная дискография группы. Ждём всех на этом "Концерте Века!"

Доброго времени суток!!!! Спешим сообщить, что закончена работа над 13 номером fanzine «ФонтарЪ». Данный номер полностью посвящен группе «Дороги Меняют Цвет» (ДМЦ). В нем вы сможете ознакомиться с историей группы, дискографией, публикациями и отзывами об их деятельности, а также в этот выпуск входит диск, на котором размещены как всем известные, так и ранее не издаваемые песни и видео команды. Этим номером мы открываем цикл выпусков «Полтавский рок», в DIY проекте "Украинский андеграунд", так что в скором времени ждите новые истории о полтавских музыкантах. Релиз номера состоится 9 февраля 2008 года в городе Полтава во время проведения рок-акции «Евшанзілля-2», арт-клуб 22.
Если Вы хотите получить как этот номер, так и последующие, то пишите нам на электронный адрес diyadmin@ukr.net или заходите на наш сайт www.diyclab.moy.su.
Кроме того, выпуск можно лицезреть в следующих точках: «InRock» (г.Полтава), «Импреза» (г.Кременчуг), «Белокнижник» (г.Днепропетровск), «FreeZone» (г.Днепродзержинск (правый берег)).

http://www.diyclab.moy.su/news/2008-01-29-443

Действие происходит в гримёрке Днепропетровского рок-клуба «Мастершмидт» 23 декабря 2007 года, перед долгожданным концертом группы «Борщ». Среди присутствующих: Юра Здоренко (вокалист и гитарист), Саша Пипа (басист, бэк-вокалист, а последние время и просто вокалист), Вадим Зюбин (барабанщик).

DIYclab: Ребята, а расскажите немного про самый первый ваш проект?
Саша Пипа: Это была группа S.O.S. Она просуществовала три года, c 1982 по 1984, пока Юру в не забрали армию. Было записано два альбома: первый был тяжелым, а второй более припанкованным.

DIYclab: Есть старая байка про то, что группа «Воплі Відоплясова», основателями которой вы являетесь, могла бы носить совсем другое название, а именно - состоящее из первых слогов фамилий участников: Пи (от Пипа) Здо (от Здоренко) и Скрип (от Скрипки). Правда ли это, и чья была идея?
Саша Пипа: А, «ПиЗдоСкрип», да, мы рассматривали такой вариант. Но как-то постеснялись назвать.
Юра Здоренко: Да, тогда совсем другое время было - Советский союз. А идея была Сашина, естественно. Потом у нас был барабанщик Витольд Корженко, и идея была назвать группу «ПиЗдоКор», название ещё бы ассоциировалось со стилем кор.
Саша Пипа: Ага, а сейчас, наверно, должно быть «ПиЗдоЗюб»: Пипа, Здоренко, Зюбин.
Юра Здоренко: Ну, что поделаешь, такая у нас судьба (всеобщий хохот).

DIYclab: Как у Вас получилось за пять лет стать культовой группой Украины? Сколько это стоило здоровья, сил, времени?
Юра Здоренко: Седины на висках. Хотя, в общем-то, мы достаточно известны были до «Борща». Сашу Пипу все знали, и у людей был естественной интерес послушать новый проект. Посмотрели, послушали, кому-то понравилось. Ну, так и пошло. А если бы мы с нуля появились, то неизвестно, как бы события развивались.
Саша Пипа: Наверно лучше, потому, что были бы моложе.

DIYclab: Когда берешь в руки ваш диск «Паразіта Кусок», сразу чувствуется «фирма»: картонная коробка, громадный буклет, стильное оформление. Это ваша позиция - делать хорошо и качественно?
Юра Здоренко: В общем да, мы старались, чтобы продукт был качественный.
Саша Пипа: В этом-то и наша беда, что мы стараемся всё делать «по-фирмовому».

DIYclab: Следующий будет таким же?
Юра Здоренко: Надеемся.
Саша Пипа: Нет, лучше, конечно.

DIYclab: В первой песне альбома «Паразіта Кусок» вспоминается армия. Все служили?
Юра Здоренко: Я один служил, а они нет. В стройбате под Вильнюсом. Это давно было - 85-86 года.

DIYclab: Альбом «Паразіта Кусок» заканчивается декламированием текстов ваших песен. Кто это читает?
Саша Пипа: Читает Обручев Василь Федотович. Он в тот же день получил заслуженного артиста Украины, на радостях бахнул коньяка, и за несколько дублей начитал. То есть не было задумки, чтобы читал конкретно он, мы просто хотели диктора с радио «Проминь». Нам приятель сказал, что есть знакомый профессиональный диктор, который подхалтуривает, сказочки детские читает. Мы его просто ещё в правильный момент поймали.

DIYclab: Язык исполнения принципиален для группы «Борщ»?
Саша Пипа: На украинском легче петь. Русский язык не подходит для рока. А украинский, если правильный текст, звучит так же, как английский.
Юра Здоренко: На русском стёбные тексты нельзя писать. Разве что как «Ленинград», с открытыми матюками.

DIYclab: Злоупотребления алкоголем остались давно в прошлом?
Юра Здоренко: Остались только в стихах и песнях.
Саша Пипа: И то, всё реже, и реже. Сейчас алкоголизм утратил свою идейную наполненность. У нас просто пик художественного алкоголизма попал ещё на времена совка, когда пьянство было одной из форм андеграундной культуры. Такое фигурно-художественное пьянство. А сейчас бухают только на районе и то бренди-колу. Мы давно уже не пьём в промышленных масштабах, так, как в лучшие временя «ВВ», когда не могли вспомнить, как мы вышли на сцену и выступили. Так что сейчас только наркотики (всеобщий хохот).

DIYclab: Кстати, про «ВВ». Какова, по-вашему, причина упаднического состояния «ВВ»? Выдохся ли Олег Скрипка?
Саша Пипа: У него, по-моему, просто поменялись интересы. Он и раньше меньше интересовался рок-музыкой, а больше театром. А сейчас ему и петь нечего. Самая последняя песня «ВВ» была написана в прошлом веке. И это уже о чём-то говорит. Последний альбом «Були Денькі» - это наполовину Юрина музыка, материал конца 80-х, который не вошёл ни в один альбом. Мы эти песни играли 20 лет назад на всех концертах. Они даже есть в каких-то «Live» на касетах тех времен. Но в альбомы они не вошли, так как были слабее остальных.
Юра Здоренко: А песню “Дитинство” я в вообще армии сочинил, ещё до “ВВ”.
Саша Пипа: На праздновании 20-летия «ВВ» в Октябрьском звучала премьера новой песни «Чио Сан». Эту песню Юра тоже сочинил в армии. Причём это одна из двух песен, которую мы с Юрой, после возвращения его из армии, показывали Олегу во время знакомства в общаге.

DIYclab: Когда можно будет ждать новый альбом?
Юра Здоренко: Если всё будет хорошо, то весной.
Саша Пипа: Он практически готов, мы его могли осенью выпускать, но потом началась погоня за совершенством звука, и опять новые песни добавились.

DIYclab: Каким он будет по стилистике (легче, тяжелее), и как будет называться?
Юра Здоренко: Он будет другой, не будет похож на предыдущие.
Саша Пипа: О названии мы не будем говорить, вспоминая практику с предыдущим альбомом. О рабочем названии альбома «Бабло» мы целый год везде говорили и, к выходу альбома, как раз вышла пластинка группы «Ундервуд» - «Бабло победит зло». А так всё стройно складывалось. Первый «Padlo», второй “Bablo”, третий можно было б назвать, например, “Fuflo” или «Buxlo».

DIYclab: Где пишете новый альбом?
Саша Пипа: Там же, где и предыдущий. Мечта любого музыканта - своя студия. Мы накопили немного денег и сделали студию, небольшую, но свою. А мастеринг, наверное, будет в Австралии (мастеринг предыдущих был во Франции и в Германии). У нас такая фишка. Мы прохавали, что за границей это дешевле и качественней.

DIYclab: Будут ли сегодня на концерте звучать новые песни?
Саша Пипа: Валом. Мы ж сейчас как раз с нового альбома обкатываем песни. Смотрим, где чего затянуто, где чего не хватает, как их отмечают зрители, чтобы потом их утвердить и заново записать.

DIYclab: Кто писал тексты, кто музыку для нового альбома?
Юра Здоренко: Тексты песен все Сашины.
Саша Пипа: А музыка в большей степени Юрина.
Юра Здоренко: Аранжировка общая.

DIYclab: Расскажите про работу с DVS? Будет ли дальнейшее сотрудничество, или это был просто проект?
Саша Пипа: Это был даже не проект. Мы с ними репетируем на одной точке. И как познакомились, подружились, так начался замут, что надо как-то вместе песню записать. Долго это тянулось, а потом соединили как раз приятное с полезным, когда перед выборами записали песню и съездили в тур.

DIYclab: Какая последняя услышанная украинская группа понравилась?
Саша Пипа: «Пан Пупец» из Ивано-Франковска - очень хорошая группа. Хотя, на самом деле, хороших групп много, но у нас очень сложная модель шоу-бизнеса. Страна бедная, у людей денег мало для того, чтобы хороший проект существовал. Чтобы были деньги, надо охватывать вкусы широкой аудитории. Поэтому хорошо себя чувствуют только такие широкополосные исполнители, как Сердючка, Вакарчук, ну, и самое тяжелое - это «Тартак».

DIYclab: Может ли «Борщ» пойти на компромисс с шоу-бизнесом?
Саша Пипа: Попсу мы просто не умеем играть, даже не знаем, как она делается.

DIYclab: Кем вы себя ощущаете по стилю, по музыке, по образу?
Саша Пипа: Мы себя панками называли ещё до того, как в первый раз услышали «Sex Pistols», даже когда не знали точно, что это такое. Для нас панк – это, в первую очередь, стиль мышления, отрицание мейнстрима. Сейчас же, если послушать современные панк-группы - это сплошная попса. Самого по себе панка, такого грязного тру, не осталось. То, что сейчас называется панком, в наше время называлось быстрая эстрада. Но зато для металлистов – мы панки. А для любителей эстрадной музыки – мы металлисты.

DIYclab: На новый год вы выступаете в «Хмельной Бочке». Это личная инициатива?
Саша Пипа: Да сами организовали. Сказали администрации, что по всему Киеву мажорский гламур, и предложили: оставить открытые двери для всех, кто решит в последний момент выйти из дома. И они, на удивление, на это повелись. Входной билет сейчас стоит 200 гривен, а в Новогоднюю ночь, наверно, будет 400. Но, все равно, это ничего, по сравнению с ценами в 200-250 баксов с носа в киевских клубах, в которые даже и просто зайти нельзя, а надо заказывать столик, какой-то дресс-код. А тут будет просто обычная работа кабака, как в любой день, только нолик в цене добавился.

DIYclab: Ну что ж, киевлянам, как всегда, везёт на хорошие мероприятия. Спасибо, приезжайте в гости и к нам почаще.

Итак, двигаясь от хорошего к лучшему, мы продолжаем выпускать наш фэнзин.
Теперь свет увидел 11 номер. В большей степени этот номер посвящён такой прекрасной, но пока, к сожалению, мало популярной музыки в Украине – как СКА.
Статьи, вошедшие в 11 «ФонтарЪ»:
-Ска-фест в Днепропетровске: пару слов об увиденном и услышанном!
- Разговор с ребятами из “Пару Рублей” об их группе, о музыке, о Беларуси.
- CRUST!!! 22 октября. «Д-р. Борменталь» & «Question» в MPC. г. Харьков
- ПФААМ-2
- Существует ли украинский ска?
- Фліт: Музика за поштовхом душі (розмова з гуртом перед виступом)
- Ирий” в Киеве или уроки славянистики в „Барвах”

В электронном виде фэнзин можно скачать тут: http://diyclab.moy.su/load/8-1-0-128
Если вы хотите получить его напечатанным – пишите тут: http://diyclab.moy.su/index/0-3
В печатном издании будет прилагаться диск с записями ска-групп (в поддержание статья «Существует ли Украинский Ска?») в формате мп3: Пару Рублей, SKAMBOMAМBO, Собаки в космосе, Брем Стокер, Ежики смеются, Кожаный Олень, УъЮТ; а также, видеоролики групп Пару Рублей и Брем Стокер и фотоотчёт со ска-фестиваля в Днепропетровске 20-21 ноября 2007 года.

DIYclab: Ребята, огромное спасибо за то, что приехали. Как вам сегодняшний концерт, не сильно расстроились, что пришло мало людей?
Паша (гитара): После сегодняшнего концерта наоборот, отличное выступление. Два дня назад мы выступали в донецком «Gung'u'bazz», это был четверг, вечер, и в клубе практически никого. Мы привыкли, что на наших концертах народ колбасится, а там все сидели и слушали.
Миша (вокал): Там такой ещё момент был, что сцена совсем маленькая, а нас много. И мы не додумались по-другому встать, все шесть человек на неё залезли и стояли впритык. Я сам мог шевелить только глазами, поэтому личным примером никого завести не мог. Потом как-то немного расколбасились, но здесь было всё намного лучше.

DIYclab: Как вы попали в Украину? Легко ли белорусской группе выступить в Украине?
Константин (бас-гитара): Мы попали благодаря минской группе «Индига». Они несколько раз играли в Украине, и на этот тематический фестиваль посоветовали нас. Возможно, в следующий раз ещё кто-нибудь появится из белорусов. Думаю, всё должно быть постепенно, ведь не может сразу тысячи белорусских групп появится тут.

DIYclab: А какая ситуация со ска-музыкой в Беларуси?
Константин (бас-гитара): Ты знаешь, движение уже нормально развилось. Если есть хорошая реклама и местные группы приглашают кого-то из приезжих, то народ приходит. И такое мероприятие реально собирает человек двести-триста. Другое дело, что нам просто не дают организовывать, очень трудно получить разрешение.

DIYclab: Судя по Вашему диску, вы писались в минской студии. Записаться в Минске не является проблемой?
Константин (бас-гитара): Нет, записи есть. Потому как чтобы запретить запись и продажу дисков – нужен закон, закона такого нет, а концерты запрещаются по телефону. Звонят, представляются министерством культуры или облисполкомом, и говорят, что выступление этих групп нежелательно. Было такое, что организаторам запретили проводить концерт в одном клубе, и ребята тут же перенесли концерт в другой, и, буквально через полтора часа, пришла милиция. Она, правда, не зарубила мероприятие, дали отыграть группам, потом арестовали организаторов, двух молодых парней, составили протоколы, провели на следующий день суд и выписали им где-то по 150 долларов штраф. Но такое часто случается именно при проведении концертов белорусоязычных групп.
Паша (гитара): У нас такая дебильная ситуация, что есть, например, официальная музыка. Это люди, которых показывают по телевизору, которые поют под фанеру, то есть порожняк , а всё остальное за музыку не считается. Смотрится на это всё свысока, как на какую-то детскую самодеятельность, и основная мотивация отмены концертов в клубах, дескать, «рассадник наркомании», «падает моральный облик молодёжи», либо самое смешное – «низкий уровень исполнительского мастерства».

DIYclab: А как по качеству, нормальные студии в Минске для записи?
Константин (бас-гитара): Студии есть и они нормальные, ведь попсе тоже надо где-то записываться. Поэтому они даже поддерживаются государством.

DIYclab: А почему тогда те же «Крамбамбуля» пишутся в России?
Константин (бас-гитара): Там так получается, например, первый диск они писали в Польше, сводили в Беларуси, а мастерили в Москве. В итоге, где сделан диск? Везде. Второй диск они записали в Минске, мастерили в Москве. У них просто есть возможность, сильная директорская поддержка. Во втором альбоме у них же и Михалок участвовал, и, в то же время, им давали большие залы. Например, они собирали тысячный концертный зал «Минск» и делали хорошее шоу. Потом их, правда, немного прижали, хотя они всё-таки выпустили три альбома, сейчас выпускают четвертый, и это о чём-то говорит.

DIYclab: Почему «Пару Рублей» поют на русском языке?
Паша (гитара): Понимаешь, в чем дело: родились мы все в совке и у нас незаточена голова по-белорусски. Мы можем разговаривать, но как-то принято, что все на русском говорят. Это первая причина. Вторая причина, мы хотим иметь какой-то коммерческий успех, а в Белоруссии этого достичь абсолютно нереально. «Крамбамбуля» могут себе это позволить, потому как они мегаолдовые, и то, сейчас они в основном играют по заграницам, а в Белоруси чаще на корпоративниках всяких. Мы же делаем ставку на Россию.
Константин (бас-гитара): Это не принципиально, придёт время, и напишем. Мы уже пробовали даже, но по-русски намного лучше получается.
Паша (гитара): Я пишу тексты по-русски, я думаю по-русски, я говорю по-русски.

DIYclab: Как вы все дружно пришли к тому, чтобы играть ска?
Константин (бас-гитара): Мы все по отдельности в разное время пытались играть эту музыку, когда она была совсем непопулярна. Миша (вокалист – прим. DIYclab), на заре создания «Леприконсев», играл там на бас-гитаре. Они тоже что-то похожее пытались делать с духовыми. Потом, когда Миша по некоторым причинам не смог играть в этой группе, на замену пришел я. То есть я и Миша играли в «Леприконсах» на бас-гитаре, только я играл чуть дольше. Так что мы были к этой музыке поближе, и этот стиль тащим ещё с конца 90-х годов.

DIYclab: Какие музыкальные пристрастия были и есть у членов группы, что, может, повлияло на выбор?
Паша (гитара): Очень много музыки, начиная от The Skatalites, The Toasters, Operation Ivy, Madness, The Mighty Mighty Bosstones, Manu Chau, до Ленинграда и Ляписа Трубецкого. Короче, всё подряд, включая Sepultura.

DIYclab: Как вы считаете, ска – это социальная музыка?
Константин (бас-гитара): Ну, тут уже как поставишь, реально очень тяжело под весёлую музыку затронуть какие-то серьёзные темы. Ну, по любому, стараемся.
Паша (гитара): Если мы и освещаем какие-то социальные моменты, то делаем это весело, со стёбом. Мы ж не про водку поём, мы поём про жизнь (дружный хохот).

DIYclab: Нравится ли вам что-то из украинской музыки?
Константин (бас-гитара): Сегодня мы в магазине прослушали «Гайдамаки», я себе даже диск купил, очень хорошая группа. Ещё «…и друг мой грузовик» днепропетровские, тоже очень уважаемая нами группа.
Миша (вокал): Да, в принципе, все украинские команды молодцы. Даже «Тартак» и «Океан Эльзы», они хоть и попсовые, но молодцы. У вас попса качественная, не то, что у нас.

DIYclab: Как вы думаете, как можно пропагандировать ска-музыку?
Паша (гитара): На Родине – никак. Разве что интернет остаётся, куда ещё не добрались эти цепкие лапы. Хотя ты знаешь, мы даже как-то играли на дне города, каким-то образом (я правда так и не понял каким).
Константин (бас-гитара): Да, было как-то. Давно не было подобных концертов, и тут взяли организовали. В спальном районе сделали сцену большую и пригласили рок-группы. Такой отрыв был нормальный, были там и панки, и металлисты, и мы в конце были хедлайнерами. Хотя, в принципе, на тот момент у нас диск только вышел, и тираж небольшой пластинки, то есть мы были популярны в узких кругах. Хотелось бы, чтоб музыка шла в народ.
Паша (гитара): В принципе, где бы мы не играли, отзывы положительные у всех людей, не только тех, кто слушает ска.

DIYclab: Чем занимаются члены группы «Пару Рублей», чтобы заработать деньги?
Константин (бас-гитара): Мы все работаем. Кто музыкой занимается, у кого-то профессия «околомузыкальная». Мы с Мишей заняты продажей дисков, Ваня преподает музыку, Юра – ещё учится, готовится преподавать, Павлику некогда работать, он песни пишет.
Паша (гитара): Я работаю в сфере образования, сторожем в школе (дружный хохот).
Константин (бас-гитара): Да, время кочегаров и сторожей ещё не прошло, зато у него есть много времени для творчества.

DIYclab: Какие творческие планы на будущие у группы?
Константин (бас-гитара): А какие у музыкантов могут быть планы? Играть концерты, выпускать альбомы, клип вот сняли, скоро доделаем.
Паша (гитара): Клип, сайт, возможно будут какие-нибудь перспективы сгонять за кордон, там выступить.

http://diyclab.moy.su/ - украинский DIY проект

По просьбе тунеядцев всей страны наш верный фанзин предоставляет интервью с человеком, чья «бородатая пыка» уже много лет ассоциируется у большого количества людей с понятием “украинский панк рок”. Нет, любимый и дорогой читатель, – это не Егор Летов и не Фидель Кастро, хотя некое внешне сходство с обоими персонажами прослеживается. Это Дима Тернущак, более известный народу как Кумар. Бессменный адмирал Титаника по имени группа Тостер, а нынче рукоВВодитель проекта под названием «Люстры Чижевского». Для написания данного интервью нам пришлось даже несколько раз съездить на родину этого барбудоса, в столицу Бандерштадта – «файне місто Львів», но, по причине периодически сменяющихся похмельных, допохмельных и постпохмельных синдромов у обоих сторон, то вместе, то раздельно, взять интервью так и не получалось. Но вот наконец-то Ктулху смилостивился, и нам таки удалось задать Кумару пару вопросов. Интервью скорее напоминает непринуждённую беседу, поэтому в конце каждой реплики уместно было бы добавлять жирный интернетовский смайлик.


DIYclab: Кумар, главный вопрос, который мучает всех уже давно "Почему распался „Тостер”?"
Кумар: Потому, что они все нацисты, а вокалист жид (хохочет). Если серьёзно, то потому, что задрали друг друга. Разошлись идеи, цели и музыкальные взгляды. Я шел в сторону радикализма и политизированости, гитарист тянул в попсу, а барабанщик вообще хирург.

DIYclab: Какие твои любимые песни у Тостера?
Кумар: Почти все из демо 99 года: “General war”, “New Year”, “Он играл на трубе”. Тогда это был панк. Ну и “Трактора”, кстати, это первый вариант white power во Львове, там текст вообще не толерантный ни разу. Хотя «Люстры» всё равно гораздо круче «Тостера».

DIYclab: А самые нелюбимые какие?
Кумар: Все остальные (ржёт).

DIYclab: Есть мнение, что ты начал петь, так как не умел играть на музыкальных инструментах?
Кумар: Это правда.

DIYclab: Сейчас уже научился?
Кумар: А сейчас я умею играть на гитаре и барабанах. Одно время даже был стукачом в разных проектах.

DIYclab: Как звали проекты?
Кумар: Та такое, местечковое – “Пиздолизы”, и еще пару штук. “Пиздолизы” вроде самые известные. Мы играли импровизированный порно-грайнд, я там стучал и пел.

DIYclab: Чем был проект P.S.O?
Кумар: Визуальным анархошумовым идиотизмом.

DIYclab: Почему проект P.S.O. так быстро затих?
Кумар: Дык... Это ж не группа - а так, проект, на один два концерта чисто позлить народ.

DIYclab: Помнится мне выступления P.S.O. в кафе „Ляльке”, после которого пригласили священника повторно освятить клуб. Чья была идея этого шоу со свиным рылом, ведром крови, разбиванием компьютерами и прочей хернёй?
Кумар: (самодовольно лыбится)
DIYclab: Смею предположить твоя и Слэера (друг Кумара - шоумен в проекте P.S.O. – прим. DIYclab).
Кумар: Угу.

DIYclab: Так, поговорим теперь про твоё последние детище - группу „Люстры Чижевского”. С чего начались «Люстры»?
Кумар: (хохочет) С чего начинается родина… С меня. Ну, решил не умолкать после «Тостера» и делать злую радикальную музыку. Собрал пару рыл и вперед. Правда, пока состав утрусился, перепробовал много народу.

DIYclab: Как сейчас можно назвать стиль и концепцию «Люстр»?
Кумар: Мы играем гиперсионисткий около фа хардкор планетарного масштаба. И несем светлые идеи планетарного сионизма и космического иудаизма, а также анархосолипсизма, и правого нигилизма (ржёт).

DIYclab: Что поменялось с момента основания, кроме состава?
Кумар: С момента основания мы более оправели.

DIYclab: Сейчас «Фа» - это дань моде?
Кумар: Это дань моей земле.

DIYclab: Какие глобальные планы «Люстры Чижевского»?
Кумар: Планы как и у всех: выпустить альбом (который вот наконец-то записываем), покататься по странам, поиграть, донести идеи до людей, устроить революцию, стать сверхчеловеком и т.д. Ничего особенного.

DIYclab: Революцию галактического масштаба или так, на отдельно взятой планете?
Кумар: Революция в отдельно взятой галактике.

DIYclab: Как будет называться альбом?
Кумар: Название альбома пока утверждается. Либо “non serviam” либо “novus ordo seclorum”

DIYclab: А транслейт прилагается?
Кумар: Учи матчасть (хохочет). Non serviam - не буду рабом (слугой) - это сказал Люцифер Богу перед тем как восстал, а novus ordo seclorum - новый порядок навеки, масонский слоган, который напечатан на долларовой банкноте.

DIYclab: Дима, а назови 5-10 любимых музыкальных дисков?
Кумар: Хм... Очень сложный вопрос. Надо подумать.
1 - lake of tears - forever autumn
2 - paradise lost - one second
3 - bush - razorblade suitcase
4 - roxette - crash boom bang
5 - haggard - should trust the sir
6 - misfits - american psycho
7 - Dresden dolls - self titled
8 - Bohren And Der Club Of Gore - Black Earth
9 - einsturzende neubauten - archeticture
10 - The Notwist - neon golden
DIYclab: Фигасе – не ожидал. Ты подтверждение старой теории, что чем тяжелее группа играет музыку на сцене, тем более добрую она слушает дома. Например, все грайндкорщики и пр., как правило, любят Iron Maiden.
Кумар: Неее, Мейданов я не люблю.

DIYclab: А что на счёт книг и фильмов. Как бы выглядел список?
Кумар: 1. Роджер Желязны (все книги без исключения, ибо дикий фанат его);
2. Роберт Уилсон - тоже самое. Но топ хиты для меня это - «Иллюминанты», «Новая инквизиция», «Квантовая психология», «Психология эволюции»;
3. Павел Шумилов – «Слово о драконе»;
4. Юнг - почти все работы (ибо люблю его);
5. Михаил Успенский – «Белый хрен в конопляном поле» и другие.
Это книги, а фильмы я не знаю.

DIYclab: С кем бы ты хотел выступить на одной сцене? Есть какие-то типа кумиры?
Кумар: В жопу кумиров! Тот, с кем бы я хотел выступить уже, умер. GG Allin форева!

DIYclab: Зачем тебе юридическое образование?
Кумар: та хз...

DIYclab: Где ты сейчас работаешь?
Кумар: Занимаюсь компами и дисками: музыка, фильмы и т.д. В магазине, в общем, работаю. Денег это приносит, так что все ОК.

DIYclab: Что заставит Кумара надеть мантию судьи или прокурора?
Кумар: Только если надо будет судить политиков мира.

DIYclab: И к чему бы кого присудил?
Кумар: Всех расстрелять!

DIYclab: Не слишком ли гуманно?
Кумар: Нормально, я ведь гуманист.

DIYclab: Пожалуй, на этой позитивной ноте, мы пока и закончим. Спасибо, чувак, что нашёл время потрындеть.

www.diyclab.moy.su - украинский DIY проект

Действие происходит (как Вы уже смогли догадаться) во Львове, 8 сентября 2007 года, в перерыве между саунд-чеком и, собственно, концертом в клубе “Лялька”. Мы гуляем с Аней Герасимовой, известной всем как Умка, заковыристыми улочками старинного города и общаемся. Это трудно назвать интервью, скорее это именно разговор. Время от времени общение приходится прервать, дабы сфотографировать какой-то старенький фасад дома или заглянуть в необычный подъезд. Стоит сделать сноску, что в старом Львове все подъезды разные и очень необычные. Наш маршрут довольно таки импровизированый, и мы сначала движемся в сторону Высокого Замка, потом, не доходя до него, возвращаемся назад и начинаем бродить по улицам Леси Украинки, Армянской, доходим до известной «Дзыги», потом до Доминиканского собора и Площади Рынок. Приятно, что в столь короткий период времени мне удалось максимально показать самые изумительные места этого города так, что Умка осталась довольна.


DIYclab: Умка, скажи, не надоело быть флагманом андеграунда?
Умка: А что в этом плохого? Чем это андеграунд? Если у меня концерты в клубах в разных городах, все приходят, все меня знают, Интернет сайт у меня есть. Что ещё хотеть?

DIYclab: Ну нету популярности, например, как у того же Б.Г.?
Умка: Борис Борисович раньше начал. Если бы я начала тогда же, то кто знает, насколько я была бы популярна. Но мне, собственно, такой популярности и не надо, чтобы Путин вручал мне орден.

DIYclab: Есть желание с кем-то сыграть, сделать какой то проект?
Умка: С моими музыкантами. А зачем делать какие то проекты? У меня есть свои хорошие и любимые музыканты. Прикинь, у The Beatles бы спросили: «С кем бы Вы хотели сыграть»? «Друг с другом» - а чтобы они бы ещё ответили. Не вижу смысла делать с кем-то проекты.

DIYclab: Как ты видишь группу «Умка и Броневик» через десять лет?
Умка: Примерно так же как и сейчас. Думаю, мало что изменится.

DIYclab: Самая любимая и нелюбимая песни из собственного творчества?
Умка: Самая нелюбимая, наверное, «Раскольников». Потому, что чаще других просят её спеть. А самые любимые - это вся пластинка «Ничего страшного нет» и из последнего альбома песня «Сибирь».

DIYclab: Если ли клипы группы «Умка и Броневик» кроме мультфильма «Небесная дверь» сделанного «Уткой с Саксофоном»?
Умка: Клипов нет. Люди вообще иногда что-то делают и выкладывают в «Сообщество», но так сами ничего не снимали.

DIYclab: Что ты слышала из украинской музыки? И что нравится?
Умка: «Браты Гадюкины» очень нравятся. Слышала «Вопли Видоплясова», но «Гадюкины» на порядок круче. А вот остальное как-то не впечатлило. То есть я слышала понемножку, а дальше не стала. А вот «Гадюкиных» слушаем постоянно, с удовольствием, и по-хорошему им завидуем.

Вот в этот момент мы подходим к подъёму на Высокий Замок, причём подъёму не цивильному, а вполне экстремальному, на который Умка предлагает забраться.

DIYclab: Тебе всегда хочется куда-то карабкаться?
Умка: Ну да, как только мы с Борей (муж Умки и гитарист группы «Умка и Броневик» - прим. DIYclab) куда-то приезжаем, я тут же моментально вижу, куда можно залезть и начинаю туда взбираться. И Боря вечно: «Опять она куда-то лезет. Куда ты лезешь?» А я даже и не знаю что ответить, я просто хочу повыше.

DIYclab: Ты так много путешествуешь, а куда бы ещё хотелось поехать?
Умка: В Японию, в Австралию, в Тибет. Ну, так, навскидку. А ещё в Мексику, посмотреть индейские развалины.

DIYclab: А не приглашали в Мексику поиграть?
Умка: (смеётся) пока нет. Хотя иногда приходят очень неожиданные приглашения. Например, из Италии. Где уж я бы никогда не подумала, что кто-то нас слушает. Но это, конечно, такие исключительные случаи. В Америке много народу нас слушает, в Германии, в Израиле. Вот недавно мы ездили в Норвегию, туда нас пригласил чувак, который перевел мои стихи на норвежский. Смешно, скажу я тебе, они звучат на норвежском языке.

DIYclab: Какие города тебе больше всего запомнились и понравились?
Умка: Прага - безумно красивый город, Сан-Франциско - со своей битнической историей и атмосферой, Вильнюс - очень уютный, Львов, кстати, тоже вот нравится.

DIYclab: Насколько мне известно, ты большую часть времени проводишь в Севастополе. Почему не хочешь жить в Москве?
Умка: Потому, что там скучно и страшно. Я ведь имею право выбирать, где мне жить, где мне веселее и теплее. Вот Чернецкий, например, уехал из Харькова в Питер. А я могу уехать из Москвы в Севастополь. Дело не в режиме, а просто в общей атмосфере. Мегаполис! Я говорю, что не смогла бы жить, например, в Нью-Йорке. Потому, что очень шумно, очень высоко. Просто идя по улице, ты не зайдешь никуда. Нам дико себе представить это. Даже вот в Москве, идя по городу, ты можешь зайти в любой дворик, посидеть на лавочке, покурить. А в Нью-Йорке никаких дворов нет. А лавочки если стоят, то прямо чуть ли не на проезжей части. Хотя, есть там и другие районы. Есть Стейтен Айленд – там вообще как кусочек Европы. Есть Бруклин – очень уютный район. Вообще, Америка очень вся разная и большая, поэтому русскому человеку там понятно как тусоваться, ему там уютно. Вот в Израиле неуютно, потому, что ты знаешь, проехал два часа и уже граница, а за границей живут враги. А в Америке едешь-едешь, едешь-едешь, а она всё не кончается и нормально, как дома.

Во время разговора мы выходим на площадку, где виднеется львовская телевизионная вышка. И Умка рассказывает историю о том, как она ночевала в подобной вышке.

Умка: Ехали мы как-то стопом с Лёшей (сын – прим. DIYclab) и застряли на одной трассе. Палатки у нас не было, да и холодно было её ставить. Я смотрю вдаль, а там ничего нету, одна только телебашня виднеется, а под ней такой домичек. Я думаю, по-любому кто-то там должен быть. В общем, идём мы туда, и я тупо начинаю стучать, типа пустите переночевать. Высовывается морда и говорит: «Заходи». Зашли, рассказываю, что едем стопом с сыном, доехали досюда, а где переночевать не знаем. Нормальные такие человеки оказались: накормили нас, выделили нам отдельную кровать, ещё пытались водкой меня напоить. На следующий день решили они нам башню показать. Посадили нас в лифт, а ему лет тридцать точно. Причём мы садимся в лифт, а чувак сверху один, потому как кабинка маленькая. И пока мы едем, они нам рассказывают, что вот этот лифт в году так 67 оборвался и погибли жена и дочь смотрителя башни, и с тех пор никого катать на нём нельзя, но для Вас мы сделаем исключение. Вывозят они нас наверх, прямо на эту тарелку, и мы по ней гуляем. Я смотрю вокруг, а там сопки, сопки, сопки и такие дырки в сопках. Я спрашиваю, а что это за здания там, деревня какая-то? Какой там, - отвечают они – это зона. Тут до самого севера одни зоны. Вот такая вот история.

DIYclab: Раз заговорили про автостоп, расскажи самое забавное своё приключение?
Умка: Вот у меня как раз с Западной Украиной связано два смешных приключения. Одно, очень позитивное, было ровно двенадцать лет назад, когда мы ехали с сыном из-за границы. Уже на территории Украины мы на трассе поймали машину и доехали до какого-то небольшого города. Нас высадили, и мы идём по бульварчику, и я понимаю, что уже совсем темно, конец августа, нежарко так, и всё расклады такие, что мы можем целую ночь так идти. Я не глядя машу рукой и тут останавливается машина. Чувак за рулём такой интересный: художественные волосы, бородёнка. Он предлагает довезти нас до ближайшего большого населённого пункта, только предварительно ему надо заехать на стоянку, заправится. Заезжает на стоянку и говорит: «Слушайте, а давайте вы лучше оставайтесь у меня, а завтра я вас довезу». Выясняется, что он начальник этой стоянки, у него там ещё кафе небольшое. Он достал всё, что у него было из припасов и начал нас кормить. Кончается тем, что мы сидим с ним всю ночь и пиндим. Оказывается, что он бывший художник, рисовал картины, а потом пришла перестройка, надо было как то зарабатывать деньги, и он вот стал начальником этой автостоянки. На утро он нас довозит до следующего города, покупает нам билеты, и мы так лихо возвращаемся в Москву. У меня до сих пор его картинка дома висит.
А второй смешной случай произошёл, когда я уже одна возвращалась с Запада и на границе я стоплю машину с немцем. И этот немец едет к своим друзьям, которые живут в деревне в Карпатах. Мы с ним разговорились и он говорит: «Поехали со мной, мои друзья чудные люди, они такие гостеприимные и будут очень рады». И вот он привёз меня в эту красивую карпатскую деревню, в такой зажиточный дом. Я первый раз видела настоящий деревенский обычай, что отец с гостями сидит за столом, а вся семья стоит и прислуживает. Они пытаются поить нас, но ни он, ни я не пьём. Хозяин при этом нормально так упивается и ему взбредает в голову следующее: что вот их друг подобрал девку на трассе, а она ему не даёт, значит надо его с ней уложить. В общем, они всячески пытаются нас положить вместе, причём мы с немцем им объясняем, что мы отдельно друг от друга. Они ничего не хотят слушать, у них в голове фишка - немец гость, а значит под него обязательно надо кого-то положить. В конечном итоге, когда они всё-таки нас оставили одних в комнате, немец быстро заснул на кровати, а я в углу в своём спальнике. Утром я подорвалась часов в шесть, аккуратненько собрала свои вещи, оставила записку «Спасибо. До свиданья» и свалила на трассу. Это было так смешно и противно одновременно. Потому, что вдруг ты выясняешь, что у людей, с кем ты вроде нормально разговаривала, стоит такой блок в голове, они вообще ничего не хотят понимать и им нереально что-то объяснить.

DIYclab: А много было мрачных автостопных историй?
Умка: Нет. Я когда одна, мне всегда фартит. Бывают нехорошие случаи только когда ты едешь с кем-то, кто ехать не хочет или хочет куда-нибудь в другое место, или хочет спать, или хочет есть, в общем, хочет чего-то другого. И тогда твоя интуиция не работает. А это же всё держится на интуиции, на очень легком внутреннем чувстве. Хотя я давно уже не езжу, так как завелись деньги. А когда у тебя есть в кармане деньги, я считаю большим свинством ездить автостопом и говорить водиле, что у тебя нету денег.

http://diyclab.moy.su/publ/ - украинский DIY проект

К сожалению, свободное время заканчивалось, и мы направились назад в клуб-кафе «Лялька», где Умку встретят, как оказалось, около сотни слушателей, которые любят ёё песни и давно ждут этого концерта. Концерт выдался на славу. Умка практически нон-стопом отыграла около двух часов. Она исполняла и старые, всеми любимые песни, и совсем новые из последнего альбома «Ломать не строить». Ей удалось в акустике задать драйв не меньше, чем может весь состав группы «Умка и Броневик» в электричестве. А это ещё раз доказывает, что её песни близки и любимы всеми, вне зависимости от возраста и музыкальных вкусов. Потому, что они написаны и играются от души.

В продолжение отчета о самом фестивале, хотелось бы поделится полученной информацией о музыканте Давиде Синаке и о группе «Čankišou». Давид прекрасно говорит по-русски, и упускать возможность пообщаться было бы глупо. Разговор решено было проводить, прогуливаясь по территории фестиваля. Вместе с Давидом решил прогуляться Мартин Крайчек – тоже музыкант из группы «Čankišou».

DIYClab: Давид, расскажи, на чём играешь ты и Мартин? И немного о составе самой группы.
David: Я играю на флейтах, саксофоне и диджериду. Мартин играет на мандолине и гитаре. Нас семеро: мандолина, гитара, бас, тенор-саксофон, альт-саксофон, барабаны и перкуссии, вокал.

DIYClab: Почему название группы «Čankišou»?
David: (Улыбаясь) Всё просто, потому что мы играем музыку народа Чанки.

DIYClab: Расскажи коротко историю группы?
David: Ну, вместе мы уже вроде девятый год. Всё началось с того, что была такая себе вечеринка, на ней все были очень веселые, ибо немало выпили. И всем захотелось сыграть что-то необычное. Но, к сожалению, не было никаких инструментов, и, тем более, никто не знал слова. По этому все просто начали хлопать и Карл (нынешний вокалист) начал петь на языке, который никто никогда не слышал. Все очень удивились, да и он сам очень удивился. Всем понравилось, и с тех пор решил делать подобную музыку. Позже оказалось, что можем делать музыку разную, Карл пел постоянно вот таким вот образом, и мы поняли, что это музыка народа Чанки*.

Во время нашего разговора мы дошли до мастера, который делает сопилки. Оказывается, Давид именно туда и направлялся. Мартин хотел привезти домой украинскую сопилку, и кто, как не Давид, должен был в этом помочь. Давид принялся пробовать различные сопилки и общаться с мастером. После непродолжительных проб и торга, Мартин, по рекомендации Давида, купил себе сувенир, и мы пошли общаться дальше.

DIYClab: Вы популярны в Чехии?
David: Говорить про свою популярность очень сложно. Мы выступаем везде, но лучше всего мы себя чувствуем с публикой до 300 человек. Стадионы это не наш формат.

DIYClab: Чем вы ещё занимаетесь кроме музыки?
David: У каждого есть что-то, что ещё является средством заработка и хобби. Я, во-первых, занимаюсь ещё музыкой, а во-вторых, печатной продукцией. А, например, Мартин занимается компьютерной графикой.

DIYClab: Как тебе Украина и украинские сёла?
David: Прекрасно. Мне нравится.

DIYClab: Бедность украинских сёл не пугает? Существенно отличается от чешских?
David: Хм… тут надо подумать где бедность, а где богатство. Если брать дороги, коммуникации – да, безусловно, чешские деревни богаче. Но, с другой стороны, они все унифицированные, всюду евроремонт. Не существует такого фольклора, до этого никому нет дела. Я жил в деревне. Купил себе дом в деревне и жил там. Но так получается, что жить там, это, в принципе, то же самое, что жить в городе. Интересы у людей такие же, как в городе, постоянно смотрят телек. Когда моя жена, например, хотела узнать про местные целебные травы и обратилась к соседям, они вообще не поняли в чём дело. Сказали: «Иди к врачу, если тебе что-то нужно». Ваши же села живут с одной стороны бедно, но с другой, богато, потому, что они не потеряли свои корни. Трудно сказать, что лучше, жить в заасфальтированном селе с 90 программами кабельного телевидения, или жить тут (показывает рукой по сторонам) и наслаждаться этой самобытностью и красотой.

DIYClab: Что ты думаешь про украинский фольк?
David: Вот опять же, фольклор здесь у вас живее. У нас просто фольклором считают духовую музыку, всякие военные оркестры, которые совсем не являются исконной чешской музыкой. Возможно, это имеет свои корни в Германии, но никак не в Чехии, а тем более не в Моравии, где я живу. Можно, конечно, услышать и цимбалы где-то в горах, но очень редко. Поэтому, если сравнивать украинскую музыку, должен сказать то же, что и про деревни, у вас намного больше аутентики, вы ближе к традициям и корням.

DIYClab: Твоё отношение к религии?
David: Я православный. И покрестился, кстати, в Шешорах. Ну, нельзя сказать, что я ортодоксально православный. Для меня вообще эти течения значения не имеют. Мою веру в Бога вряд ли можно запихнуть в какой-то костел или в какую-то церковь. Я уважаю и ценю многих святых, и Будду, и Магомета, и Иисуса Христа. Для меня Бог один. Почему я выбрал именно православие? Потому, что я понимаю, что, например, буддизм и другие экзотические религии у нас в Европе не имеют никакой традиции. В принципе, имеют традицию только католицизм и православие. Побывав в православных церквях, я понял, что это живая религия, в отличие от мёртвого, для меня, католицизма. Но повторю опять же, это не значит, что я не могу зайти и помолиться в костёле или в мечети.

DIYClab: Какая музыка формировала твоё мировоззрение?
David: Ну вот не могу сказать, что я слушал что то конкретное. Я слушал разную музыку, которая, как мне казалось, выделялась. Я слушал бардовскую песню и кантри. Кстати, я очень много знаю песен кантри. Потом, конечно, для меня в жизни пришёл период рока: Beatles, Doors, Janis Joplin, Pink Floyd. Потому, что я тогда играл на флейте, то мне нравился Jethro Tull. Какое-то время просто торчал на этой музыке. Потом слушал разный панк, например Toy Dolls. Вот кого я просто люблю, так это Nick Cave, я его просто реально люблю. Это именно та жестокая музыка, которую я хотел всегда играть, это именно оно. Я никогда не был меломаном, потому как много слушал, а потом так же много играл. Я давно уже собираю коллекционные музыкальные инструменты. У меня сейчас их очень много, и я пытаюсь на каких-нибудь из них играть. Так что это меня всегда прикалывало больше, чем слушать музыку. Когда-то я даже был в команде, которая играла индейские песни. А потом, на Шипоте, в 1996 году я познакомился со Светой, которая впоследствии стала моей женой. Она сама из России, из Туапсе. И вот, когда я впервые приехал к ней в гости, то там услышал Hedningarna. Это музыка меня настолько поразила, что окончательно решил, что буду музыкантом. Хотя я и играл на саксофоне до этого, но именно благодаря Hedningarna я понял, что хочу играть именно такую музыку. А потом я оказался в команде «Čankišou».

Сделав круг вокруг фестивальной поляны, мы опять вернулись к сцене, где я попрощался с Давидом, поблагодарив его за чудесный разговор. Чуть позже «Čankišou» закрывали второй день фестиваля. И отыграли они, так как следует хедлайнерам: энергично и очень качественно. На следующий день я встретил Давида, во время выступления его любимой команды Hedningarna. Как оказалось, он всегда мечтал услышать их вживую, но никак не получалось. И вот, благодаря фестивалю «ШЕШОРИ’2007 — ПОДІЛЬСЬКІ» мечта Давида осуществилась. Он вместе со всеми получал безумный кайф от выступления шведской неофольк команды Hedningarna.

P.S. Огромное спасибо Андрею Острикову (одному из организаторов и хорошему товарищу) - за информационную и дружескую помощь, а также Dr.Argenta - за познания в английском языке.

* Из официального сайта команды http://cankisou.cz/ про народ Чанки:
О народе Чанки есть неопределенные легенды, которые передаются из поколения в поколение в священных текстах. Мы можем найти также заметки о них и в некоторых записях средних веков, таких как книга путешествий Мандевилля (Джон Мандевилль - около 1300-1372, английский доктор, математик и путешественник). Он пишет: "и в этой стране есть люди, живущие на холмах, у которых только одна нога, но они более умелые (ловкие), чем обычные люди. Их нога такая большая, что в поднятом состоянии дает тень на все тело, когда человек лежит". Из этих документов также можно сделать вывод, что местом обитания народа Чанки была местность в пустынных долинах гор между современными Турцией и Сирией. Они использовали свою большую и развитую ногу не только чтоб передвигаться, но и для того, чтоб создавать тень на открытых песчаных площадках (посмотрите на картинку Артура Лаярда в английском издании Гранта, Вестминстер, 1985). Теперь понятно, почему Чанки всегда носили костыли. Воткнутые в землю, костыли использовались как средство опоры для большой ноги. Народы очень часто мигрировали, потому что были неугодны в разных местах. Поэтому можно сказать, что народ Чанки был мультикультурной нацией, так как их этнографическое место непостоянно. Из-за миграции многие умерли. Народ Чанки, как и все народы в то время, говорили (пели) на своем собственном языке, названным Сириан (Сирийский) или Сан (солнечный). Это ритмичный язык, с помощью которого, согласно легендам, людям давалась жизнь. Сейчас найти его можно с большим трудом лишь в древнейших арабско-африканских племенах.

http://diyclab.moy.su/ - украинский DIY-ресурс

Графоманом я не стал, поэтому вот решил по чуть чуть опубликовать всю свою писанину за последнии два года, ну чтобы журнал не пустовал. Итак поехали:


Разговор с поэтом Silver Anxell.

Место: маленькая львовская кухня в табачном дыму.

SenYa: Андрей, расскажи что ты сейчас думаешь обо Львове, что сейчас тут творится?
Silver Anxell: Это всё политика, политика со Львовом упирается в город Киев. То есть, культура расцветает там же, где расцветают деньги. Давай начнём с музеев. В Киеве выставлено 95% всего что есть, во Львове только 5%. Нет возможности выставить то, что есть, 95% гниёт в фондах. То же самое с музыкой. Есть хорошие команды, они выступают по клубам, однако не могут выступить в хороших залах, и денег им, собственно, никто не платит. Вот Калыч с 17-м играли на Новый Год в клубе «Сан-Ремо» (прим. SenYa: Калыч – типа идеолог львовского рок н ролла, 17-й очень хороший басист) и им заплатили, как каким-то лабухам на Весіллі, по 100 баксов на человека.

SenYa: Ну тут ещё хорошо заплатили. Киевской группе «Сполохъ», которая выступала в Пыльдыме в клубе «Торба», заплатили 300 баксов, без оплаты проезда и не накрыли им стол. При том что их 5 человек в коллективе.
Silver Anxell: Да, на культуре зарабатывают сильно. Складывается впечатление, что вообще над нашей культурой кто-то очень сильно работает, и хочет её уничтожить. Все более-менее нормальные полупопсовые-полурокенрольные музыканты посмывались в Киев, соответственно здесь некому что подтягивать. На концерты, собственно, я не хожу, да и многие тоже не ходят. Я не знаю, что сейчас творится в той же литературе. Я знаю, что мы проводим время от времени сейшена, приходят люди, выступают, это 20-30 человек. Но опять же идёт давление, идёт политика. Так что сложно мне говорить в общем, я могу сказать, что творится вокруг меня, что творится вокруг клуба.

SenYa: Ок, давай поговорим об этом.
Silver Anxell: Ну во первых, мы сейчас не можем себе снять зал, потому что Ющенко издал весёлый указ, что зал в школах можно арендовать только через районо. Это соответственно больше денег надо леваком отдать. Соответственно, пару недель они водят тебя за нос, а потом говорят - извини чувак, принеси туда, принеси сюда. На счёт сейшенов: опять идёт пропаганда и политика. Существуют мелкие тусовки, которые подгаживают всё, что угодно. Когда раньше у нас были сейшена, собиралось 40-45 человек, сейчас 20-25. То есть это в основном клубные люди, и можем пригласить пару других поэтов. Потому, что на нас лично давит такая офигенная организация как «Пора», которая предлагала нам, чтобы мы её продвигали. Она в области и в городе взяла власть. Мы отказались, соответственно на нас началось давление, прессинг. И вот такая организация как «Волница», тоже с «Порой» связана и тоже нам гадит. Нас тупо вымели со всех рок н рольных тусовок, тупо нас закозлили, и мы даже туда ходить не хотим. Но ты сам всё это прекрасно знаешь, знаешь, что за народ тусуется под Жабой (прим. SenYa: Жаба – памятник Шевченко). Они нас тоже не любят, мы для них силы тьмы, нас считают сатанистами и чёрт знает чем, а я для них большой псих, который мозги промывает. В общем, такая вот фигня.

SenYa: На счёт рок н ролла 80-90. На чём ты вырос, что сформировало твоё мировоззрение?
Silver Anxell: Ну я вырастал в середине 80-х, так у нас был принцип, что в одном стиле слушают только дебилы. Музыки было много, музыка была всякая. Мы слушали всё – начиная от джаз-рока и заканчивая хеви-металом. Я был и хипом, и панком, и металюгой. У меня получилась такая смесь на самом деле. Я вообще хорошо относился к любой музыке, хорошая музыка она хорошая любая. Даже в диско есть хорошие команды. Итак, на счёт команд. Так как наших команд практически не было здесь, Питер был далеко, то я вырос на польских командах. Именно по текстам, по музыке я слушал всё. Русский рок мне тогда казался слишком интеллектуальным, «Алиса» ещё не появилась, Цоя я не очень то любил, русский хеви-метал считал тупым. Так что я больше слушал польскую музыку. Очень люблю Lady Punk, Maanam, Budka Suflera. Kazika тогда ещё не было, он появился в конце 80-х годов. А мы о Казике Сташевском узнали только в 1993 году, то есть Kult был для нас недоступен. Была «Kobra Nocka», была офигенная команда “Republika”, которая играла New Wave, с которой новояворивский урод Кузьмено содрал свой стиль и имидж. В общем, дофига всякой музыки было. Первая команда которую я слушал, была группа Queen. Любимый их альбом – 82 «Горячее пространство». Дальше Nazareth, AD/DC. Вообще, первое, что я услышал из настоящего рока, это мне записали кассету AD/DC – 80-81 год. Это были «Back in Black» и «Приветствуем тех, кто любит рок». Rainbow более менее нравился, сейчас, правда, не очень катит. White Snake, King Сrimson, Ozzy Ozborne очень люблю его первые сольники, хочу достать его двойной сольник 80-го года, когда он ушёл из Black Sabath. Black Sabath очень нравится, даже с Гиланом там есть офигенные пару песен. Дальше Saga, Rash, Smokie, Yes, Judas Priest – это вообще моя любимая группа. Genesis до 83 года тоже обалденные, даже если 83 брать – попсовый, но очень классный. Старую добрую Suzi Quatro люблю. Ну, вот такое, если брать Львов до 87 года, то это был действительно западный город, где не было такой фигни, типа ты слушаешь рок – значит ты козёл. На дискотеках крутили рок в перемешку с попсой. Люди слушали любую музыку и на концертах и дискотеках не дрались. Я ходил на дискотеки и с хаером и с ирокезом. Вот это очень классно. Такое отношение воспитало во мне толерантность и желание искать что-то во всех стилях. Вот я, например, вчера, с большим удовольствием посмотрел по телевизору концерт итальяшек Рикадо Фолио и пр. Прикинь себе? J Вот даже если брать эти грани, то что можно назвать попсой? Вот Smokie это офигенный попс, и, в тоже время, это рок н ролл. Все знают там песни про Элис и считают это попсой. Надо слушать другие альбомы, там есть офигенный рок н ролл. Вот собственно почему считают Suzi Quatro рок н роллом, а Smokie это попс? На самом деле, для них писали те же самые композиторы, которые к тому же писали и для группы Sweet.
На счёт наших команд, может ты и не в курсе, но в начале 90-х годов львовские металёвые команды очень сильно котировались, и записывались на московских студиях. Такие группы как «Эйфория», «Лазарет», «White troop». На счёт «999», это была офигенная команда. Они использовали кучу музыкальных инструментов, которые не использовали никто другой ни во Львове, ни в Украине. Там была ударная установка со сдулами бас-бочками, с ксилофонами, с разными наворотами. Вокруг барабанщика было навешано много всякой фигни. Использовалась електроскрипка, обычная скрипка, контрабас и вокалистка тянула 3 октавы. Они делали очень хорошую музыку. Даже трудно сказать, что это за стиль. Если взять, например, Кримсон то это был бы очень весёлый Кримсон, который лабает буги-вуги и забойный рок н ролл. Я был на их 3 концертах в театре «Воскресенье». На их концертах я испытал такое же удовольствие, как недавно на концерте «Пикник». При том что «999» выступали в маленьком театре в начале 1993 года.

SenYa: Что для тебя панк-культура?
Silver Anxell: Честно говоря меня панк-культура меня заебала. По той простой причине, что всё, что я не включаю по М1 – это всё панк-рок.

SenYa: Тина Кароль это тоже панк?
Silver Anxell: Ну Поплавский пудово!

SenYa: А серьёзно? Что для тебя панк?
Silver Anxell: Для меня всё началось с группы Stranglers.

SenYa: А Ramones и Iggy Pop?
Silver Anxell: Рамонес я панком вообще не считаю, для меня это тоже самое что Бони М. Игги поп это гиппи – воинствующий хиппи. Суть панка: Я не такой как ты, ты не такой как я – мы разные. Разность в мировоззрении, разность в музыке. Люди забыли про то, что разность мировоззрения приводит к чему-то хорошему. Потому как люди с разным мировоззрением всегда приносят что-то новое. А если честно, то разобраться в этом подлом стиле до сих пор сам не могу, потому как музыка абсолютно разная. Потому как если брать тех же Sex Pistols , то это хеви метал недоделаный. То есть, например их фильм The great rock’n’roll swindle – это панк, а всё остальное – хеви метал с рок н роллом. The Exploited – для меня это хардкор, я его панком не считаю. Мне нравятся их альбомы «Jesus is dead» и «Punks not dead». The Clash – это регги, хорошее доброе регги, переделанное в панк стиле.

SenYa: А что на счёт русского панка? ГрОБ? Ник Рок н ролл?
Silver Anxell: Ник Рок н ролл - это тот же гиппи, тоже институт Джерри Рубина, игипоповская музыка. На счёт ГрОБа, не знаю, повернётся ли у меня язык назвать Егорку и Янку панками. Может они и начинали как панки, но у них своё мировозрение, это целая эпоха. Это можна назвать просто ГрОБ. Ну, кстати Егорка очень много тем наворовал, набрал из книг, но честно, я ним доволен, потому что он классный. Но, с другой стороны, он очень мрачный, я его сейчас не слушаю. Янку я намного чаще слушаю, она мне больше нравится, её женская лирика. Может, знаешь, бабам больше нравится Егорка, а мне Янка. Вот смотри, Найк Борзов вместо «залетела ласточка в форточку мою, насрала мне в тапочки – видно быть дождю» поёт говно всякое. А вот «Хуй Забей» была хорошая команда. Понимаешь, многое не считается сейчас панком. Мне сказали, что Казик Сташевский – это эстрада, ну пусть эстрада, какая хрен разница. Вот Майк Науменко, вроде его сейчас панком не считают, хотя это был панк, я с ним встречался, классный мужик и было в нём что-то панковское. «Звуки Му» вот к чему относить? Это же всё-таки панк, они перепробовали и электронщину и индустриальщину, но акустические альбомы у них панковские.

SenYa: А если коротко что для тебя панк? Панк – это…..
Silver Anxell: С точки зрения культуры и искусства: это делать что-то, ни на что не похожее, абсолютно оригинальное, даже шокируя публику, идти в андеграунде всегда и ко всему в разрез!

Вот я сидел-сидел, думал-думал и решил. Ну почему, все такие модные имеют своё ЖЖ, а я, такой и красивый - нет? И решил сделать себе эту хрень. Что я в ней буду писать? Сам задаю себе вопрос. В голове столько мыслей, но к сожалению редко выходит их вовремя записать, хотя, как говорят, писать я немного умею. Но есть два "но": я очень ленивый и до ужаса безграмотный :) Так что если кто-то вздумает читать эту писанину - ему придётся смирится. Хотя не уверен, что кто-то кроме моих друзей будет это читать. Я не рок-звезда и не поэт-бля-прозаик, не графоман, короче не тот человек, чьё ЖЖ сможет стать популярным. Скорее оно будет интересно, какому то психологу-шарлотану или ещё хуже психиатру. Короче, так или иначе, я не буду заморачиваться на тему ошибок опечаток и нецензурных слов, коими последнее время, так изобилует моя речь. Я пишу для себя, это мой нах журнал и мои друзья, если они меня любят - смирятся с этим. Как говорил Джеймс Джойс - "Любишь меня - люби мой зонтик!" Так что вперёд, фундамент положен!